Вступление
Время проведения с 10:00 до 14:00.
Занятия проводятся 19, 20, 26 и 27 октября на платформе ZOOM. Для повышения качества обучения рекомендуется присутствовать на занятиях с включенными видеокамерой и микрофоном.
Видеозапись каждого занятия доступна в течение 14 дней после отправки ссылки на видео по электронной почте.
За материальной, видимой стороной художественного произведения всегда скрыта невидимая, невыразимая, но при этом, наиболее важная его часть. Мир вокруг полон красоты и Высшего смысла, а задача человека – их обрести. Любой человек с его сенсорными возможностями, памятью, воображением и эмоциями способен превратить искусство из области развлечения и удовольствия в область духовную, способствующую его возвышению.
На вебинаре будет представлена авторская техника «Чувство искусства», позволяющая каждому человеку приблизиться к полноценному диалогу с художественными произведениями. В этом волшебном процессе мы может не только получать эстетическое удовольствие, ощущать психотерапевтические эффекты раскрепощения, отдохновения, внутренней свободы и гармонии, но и открыть для себя глубинные смысловые пласты искусства, дающие толчок духовному развитию нашей индивидуальности.
Оригинальность метода – в его простоте и естественности. Полноценное восприятие искусства представляется как процесс, который может осуществляться за счёт перцептивных и интеллектуальных способностей конкретного человека, оно доступно каждому и не требует какой-либо длительной специальной подготовки. Приглашаем вас почувствовать это на собственном опыте и научиться открывать эти потрясающие возможности другим.
Программа рассчитана на психологов, арт-терапевтов и арт-педагогов, социальных работников, художников, преподавателей живописи, руководителей детских художественных кружков и студий эстетического воспитания, специалистов по музейной работе, студентов профильных факультетов, а также всех заинтересованных данной темой специалистов.
В результате обучения участники смогут:
- получить доступ к глубинным сокровищам живописных произведений;
- использовать эти невероятные богатства для усиления радости мировосприятия и одухотворенности собственной жизни;
- освоить методику проведения программы «Чувство искусства»;
- транслировать полученные знания, навыки и опыт другим людям в самых разных областях психологической практики.
В программе
- Введение: эмоции и воображение, о восприятии искусства.
- Знак и символ в произведениях. Видеоряд: традиционное искусство.
- Искусство и индивидуальность: о взаимодействии художника и зрителя, индивидуальное и коллективное в искусстве. Видеоряд: И. Репин.
- Художественная форма и художественное содержание: о чем может рассказать и умолчать портрет? Видеоряд: И. Репин, М. Врубель, К. Петров-Водкин, И. Глазунов.
- Художественный образ: его воздействие на нас, видимое и невидимое в искусстве. Видеоряд: В. Суриков.
- Пространство в живописи (часть I): почему пейзажи такие разные? Видеоряд: И. Левитан, И. Шишкин.
- Пространство в живописи (часть II): зачем в пейзаже человек? Видеоряд: А. Пластов и М. Нестеров.
- Искусство и время (часть I): ритм как художественно-выразительная форма, течение и остановка времени в картине. Видеоряд: И. Левитан, А. Рылов.
- Искусство и время (часть II): историческая живопись, время как момент истории, историческая память. Видеоряд: И. Репин, И. Глазунов.
- Молчание в живописи: как тема и как способ восприятия, о чем молчат картины? Видеоряд: М. Нестеров и религиозная живопись, современная живопись.
- Свет в живописи: как форма и содержание. Два света в картинах А. Куинджи и К. Петров-Водкина.
- Цвет в искусстве: его символика, особенности воздействия. Видеоряд: К. Петров-Водкин, Н. Гончарова, В. Попков, Е. Моисеенко.
- Свет и цвет в иконе: символика и особенности восприятия. Видеоряд: русская икона.
- Сюжет: влияние окружающей действительности на художественный язык, искусство как уход от действительности. Видеоряд: В. Попков, художники-шестидесятники.
- Жест и мимика: символическое значение, индивидуальное восприятие жеста. Видеоряд: А. Дейнека, А. Самохвалов.
- Вещь в картине: загадочность натюрмортов. Видеоряд: К. Петров-Водкин и др.
- Повествовательность в изобразительном искусстве (часть I): связь литературы и живописи. Видеоряд: передвижники.
- Повествовательность в изобразительном искусстве (часть II): искусство иллюстрации. Видеоряд: А. Бенуа и А. Пушкин.
- Красота в изобразительном искусстве как видимое и невыразимое.
- Заключительное занятие: выступления участников.
Формы работы
мини-лекции, презентации, дискуссии, практикум восприятия художественных произведений, рефлексия собственного опыта.
-
Объем программы 20 академических часов
-
Удостоверение о повышении квалификации.
По окончании курса участники получат удостоверение о повышении квалификации, дающее право дипломированным специалистам на ведение занятий по авторской программе «Чувство искусства». Удостоверение высылается по электронной почте в формате PDF.
В качестве методического материала каждому участнику будет предоставлена монография Л. А. Волошиной «Чувство искусства: опыт восприятия художественного произведения» и методические разработки по данному курсу.
Занятия будут проходить 19, 20, 26 и 27 октября на платформе ZOOM. Просим Вас заранее проверить работу вебкамеры и микрофона. Ссылка на подключение к вебинару будет отправляться на электронную почту каждый день в 8 утра по московскому времени. Ссылка на просмотр видеозаписей будет также отправляться по почте вечером после занятий или утром следующего дня.
Материалы
Предлагаем Вам познакомиться с видеозаписями выступлений и публикациями ведущей:
- Мастер-класс в рамках IX Зимнего фестиваля Психологической газеты "Тело как источник прекрасного"
- "Фракталы - геометрия красоты". Фрагмент вебинара Л.А.Волошиной
- статья Л.А. Волошиной "Русский пейзаж как состояние любви"
Учебно-методический комплекс по программе (образовательная программа):
Отзывы
Вы можете оставить отзыв о программе в своем личном кабинете, в разделе Посещенные события.
-
Ирина, Екатеринбург (24.05.2024)
С удовольствием прослушала лекции Волошиной Людмилы Александровны о «чувстве искусства» и прочитала на одном дыхании ее работу по этой теме. Лаконично. Очень много ценного и полезного для себя почерпнула. Оказывается я сама так и воспринимала картины - пространство, время, молчание,сюжет, свет, цвет, предмет, символ...Вспомнилось мне как перед картиной «Христос и грешница» В. Поленова в Русском музее когда-то сидела и созерцала... «Сфера искусства-чисто человеческая сфера, она служит возвышению человека».
Монография Волошиной Л.А.-это своего рода рекомендация-инструкция, помогающая донести до реципиента смысл живописного произведения, развить в нем внимательность и осознанность, поднять на ступеньку от обыденности к духовности. Благодарю Людмилу Александровну за эти знания. Ее очень приятно слушать. Она очень полно и профессионально раскрыла заявленную тему и заинтересовала меня этим, побудила прочитать рекомендованную литературу. У меня появился огромный интерес к умению понимать произведения живописи. Актуальность темы тоже раскрыта в ее работе. Ещё раз благодарю Волошину Л.А. и Иматон за организацию и желаю Вам всего самого доброго. -
Екатерина, Москва (06.05.2024)
После общения с Вами появляется это светлое и душевное чувство теплоты и родного.
Ваш личный характер выражается через тембр Вашего голоса и подачу материала, которое пронизывает общение.
Вы умеете создавать атмосферу надежности и уюта, подчеркивая красоту вокруг и вдохновляя на единение с Родиной.
Ваше влияние на меня не ограничивается только визуальным восприятием – Вы вдохновляете меня на профессиональный рост.
Я стремлюсь к созданию программ, подобных тем, которые вы создали и преподаете.
Так вот я планирую заимствовать Ваш подход, чтобы помогать другим через лекции, семинары и вариативные консультации.
Мое желание использовать эстетический интеллект для решения психологических проблем бытия находит в ваших примерах поддержку и вдохновение.
Благодарна Вам за прошедший семинар! -
Лариса, Иркутск (16.06.2022)
Добрый день!
Благодарю институт "Иматон" за разнообразие программ, а автора - Людмилу Александровну за интересную подачу материала курса и авторскую технику "Чувство искусства". Курс позволил мне расширить и обогатить арт-терапевтические техники в работе с клиентами.
Резюме
Выберите формат участия в прогрмме:
ВЕБИНАР: Экзистенциальный смысл искусства: авторская техника глубинного восприятия художественного произведения
